アート 16世紀
16 世紀の芸術はルネッサンス様式の影響を受けました。 レオナルド・ダ・ヴィンチやミケランジェロ・ブオナローティなど、この時期に著名になった有名な芸術家が数多くいました。 この時代の芸術様式には、マニエリスム、バロック、ロココ、新古典主義が含まれます。 16 世紀の芸術は、新しい芸術技法の実験がどれほど行われていたかという点で、他の時代とは異なっていました。 15 ~ 16 世紀の芸術で生み出された注目すべき技法の 16 つはスフマートです。 スフマートとは、柔らかいまたはかすんだことを意味するイタリア語で、色をブレンドして硬い外観ではなく柔らかい外観を与える効果を表します。 また、この時期の芸術家はこれまでよりも頻繁に油絵の具を使用し、より鮮やかな色や色調を表現することができました。 これらの新しい技術はすべて、美術史の中でこれまでに見られたものとは異なる芸術作品を生み出しました。 この時代の芸術家は、宗教画や聖書の人物の彫刻など、宗教的なテーマにも重点を置いていました。 当時、アーティストたちは自然界からもインスピレーションを受けていました。 自然はルネサンス芸術の大部分を占めていましたが、この時期に芸術家たちは自然を研究し、より大切にし始め、それが作品に現れました。 16 世紀、芸術はこれまで以上に写実的で、よりリアルなものになってきました。 芸術家たちは、物事の外観だけでなく、実際の本質も描きたいと考えていました。それが、この時代に芸術に新たな意味を与えたのです。 16 世紀の芸術家は、後年にも同様に登場するさまざまな芸術スタイルを使用しました。 最初のスタイルは、16 世紀に流行したマニエリスムです。 マニエリスムは、細長い人物と非現実的な色彩を使用する、イタリアで開発された絵画のスタイルとして始まりました。 イタリアのマニエリスムのスタイルは、最終的にフランダースやイングランドなどの他の地域の芸術のスタイルに影響を与えました。 XNUMX 世紀末のバロックに起源を持つもう XNUMX つの芸術スタイルで、細部への細心の注意とともに激しい感情を強調することが含まれます。 バロックは、大胆な色と照明の使用によって表現される、感情的な激しさを含む芸術スタイルで知られています。