印刷製品に関する背景情報
というタイトルのこの 510 年以上前の芸術作品 マドンナと子供 によって描かれた 初期ルネッサンス アーティスト ジョヴァンニ・ベリーニ 1510 年前のバージョンのアートワークは、次の寸法で描かれています。 全体 13 1/2 x 10 7/8 インチ (34,3 x 27,6 cm)。 塗装面 12 x 3 cm (4 10/1 x 8 32,4/25,7 インチ) そしてその技法で描かれました 木材に油彩。 メトロポリタン美術館の美術コレクションに収蔵されています。 この芸術作品は、 パブリックドメイン この作品は、ニューヨークのメトロポリタン美術館の厚意により提供されています。ジュール・バシュ・コレクション、1949 年です。アートピースのクレジットラインは次のとおりです: ジュール・バシュ・コレクション、1949 年。これに加えて、デジタル複製の配置は次のとおりです。 肖像 辺の比率は 1 : 1.2 です。つまり、 長さは幅より20%短い。 画家ジョヴァンニ・ベリーニはイタリア出身のヨーロッパの芸術家で、その芸術スタイルは主に初期ルネサンスでした。 芸術家は57年間生き、1459年にイタリアのヴェネト州ヴェネツィア州ヴェネツィアで生まれ、1516年にイタリアのヴェネト州ヴェネツィア州ヴェネツィアで亡くなった。
利用可能な材料オプション
製品のドロップダウン メニューで、個人の好みに応じて素材とサイズを選択できます。 個別化には次のオプションが使用できます。
- アクリル ガラス プリント (本物のガラス コーティング): アクリルガラスへのプリントは、プレキシガラスへのアートプリントと呼ばれることが多く、オリジナルのアート作品を素晴らしい室内装飾にし、ダイボンドやキャンバスアートプリントに代わる実行可能な代替品となります。 アクリル ガラスのファイン アート コピーの大きな利点は、微妙なグラデーションにより、コントラストと小さな色の詳細がより鮮明になることです。
- アルミニウム ダイボンド プリント (メタル): アルミニウムのダイボンドにメタルプリントを施したもので、奥行き感が印象的で、モダンな印象と無反射表面構造を実現しています。 直接アルミニウム ダイボンド プリントは、アルミニウム上に制作された美術品の複製への最良の入門書です。 アルミニウム ダイボンド オプションの場合、選択したアートピースをアルミニウム複合材の白色下塗り表面に直接印刷します。
- キャンバスプリント: UVプリントしたキャンバスを木枠に張りました。 キャンバスは立体的なプラスチック効果を生み出します。 キャンバス プリントの吊り下げ: キャンバス プリントには比較的軽量であるという利点があるため、追加の壁掛け金具を使用せずにキャンバス プリントを簡単に吊り下げることができます。 したがって、キャンバス プリントはあらゆる種類の壁に適しています。
- キャンバス素材のポスター: ポスタープリントは、表面が少し粗い仕上げの平坦なコットンキャンバス紙に UV 印刷されています。 ポスタープリントの絶対サイズに応じて、カスタムフレームでの額装を容易にするために、アート作品の周囲に2〜6cmの白い余白を追加します。
法的放棄声明: 当社では、アート製品をできる限り忠実に描写し、さまざまな製品詳細ページに視覚的に表示できるよう最善を尽くしています。 ただし、印刷材料の顔料と印刷結果は、モニター上の表現と若干異なる場合があります。 画面の設定や表面の品質によっては、このウェブサイトのデジタル版と同じ色が印刷されない場合があります。 手作業で印刷・加工しているため、モチーフの正確な位置やサイズに多少の誤差が生じる場合がございます。
製品仕様
印刷物の種類: | 美術複製 |
再生: | デジタル形式での複製 |
生産技術: | UVダイレクトプリント(デジタル印刷) |
製造: | ドイツ生産 |
在庫タイプ: | オンデマンドで |
使用目的: | 壁飾り、壁飾り |
アートワークの配置: | 縦位置合わせ |
画像の縦横比: | 1:1.2 |
画像のアスペクト比の意味: | 長さは幅より20%短い |
利用可能なバリアント: | ポスタープリント(キャンバス紙)、アクリルガラスプリント(本ガラスコーティング)、メタルプリント(アルミダイボンド)、キャンバスプリント |
キャンバス プリント (ストレッチャー フレームにキャンバス) サイズ: | 50x60cm - 20x24インチ、100x120cm - 39x47インチ |
アクリル ガラス プリント (本物のガラス コーティング) サイズのオプション: | 50x60cm - 20x24インチ、100x120cm - 39x47インチ |
ポスター印刷 (キャンバス紙) オプション: | 50x60cm - 20x24インチ、100x120cm - 39x47インチ |
アルミニウムプリントのバリエーション: | 50x60cm - 20x24インチ、100x120cm - 39x47インチ |
額縁: | 含まれていない |
構造化されたアートワーク情報
作品名: | 「マドンナと子供」 |
分類: | 絵画 |
総称: | 古典芸術 |
Time: | 16世紀 |
作品年: | 1510 |
作品のおおよその年代: | 510前後 |
アートワークの元の媒体: | 木材に油彩 |
作品原寸: | 全体 13 1/2 x 10 7/8 インチ (34,3 x 27,6 cm)。 塗装面 12 x 3 cm (4 10/1 x 8 32,4/25,7 インチ) |
出展: | メトロポリタン美術館 |
博物館の場所: | ニューヨーク州ニューヨーク市 |
博物館のウェブサイト: | www.metmuseum.org |
アートワークのライセンス: | パブリックドメイン |
礼儀: | メトロポリタン美術館、ニューヨーク、ジュール・バシュ・コレクション、1949年 |
クレジットライン: | ジュール・バシュ・コレクション、1949年 |
コンテキストアーティストデータ
お名前: | ジョヴァンニ・ベリーニ |
代替名: | ジョヴァンニ ディ ベリーニ、ザン ベリーニ、ジョン ダ ベリーノ、ジオ: ベリーニ、ザンベリーニ、G. デ ベリーニ、J. ダ ベリーニ、G. ディ ベリーニ、Giov。 ベリーニ、ジョバンニ・ベリーニ、G.ベリーニ、ジアム。 バリン、J. デ ベレーニ、ジョバン ベリーニ、J. デ ベリーノ、ジャン ド ベリーヌ、ジャン ベリーノ、ジャンベリーノ、G. ベリーニ、ジャンベリーニ、ジョヴァンニ ベリンジ、ジオ。 ベリーノ、ジオ。 ベリーニ、ジョー。 ベリーノ、ジョバンニ・ベライン、ジョバンニ・ベリーノ、ジャン・デ・ベリーノ、ジオ。 ベリン、ジョン デ ベリーニ、ジオ: ベリーニ、ジョン デ ベリーノ、ベライン、ジョバンニ ベリン、ジャン ベリーノ、J. ベリン、ジャンベリン、ジョバンニ デ ベリーニ、ジャン ベリン、ジオ デ ベリーノ、ジョン ベリン、ジャンベリーノ、ジャン デ ベリーニ、ジョン ベリーニティツィアーノの巨匠、ジョヴァンニ・ベッリーニ、ベッリーノ・ジョヴァンニ、ジオ:ベリンジ、ジョヴァンニ・ベリーニ、ジョアン・ベリーノ、ジョアンネス・ベリーヌス、フアン・ベリーノ、ジョヴァンニ・ダ・ベリーノ、J. ベリン、ジョン・ベリーニ、ベリーノ、ジョヴァンニ・ダ・ベリーニ、デ・ベリーノ、ベリーノ、J.ベリーニ、ジョアン ベリーノ、ジョバンニ ベリーノ、ジャン ベリーノ、フアン ベリン、ジェンビリノ、ジオ ベリーノ、G. ダ ベリーノ、ズアン ベリン、ジョヴァンニ ディ ベリーノ、ジョヴ。 ディ ベリーニ、J. デ ベリーニ、ジョアンニ ベリーニ、ジャン ベリノー、イオアンネス ベリーヌス、ベリーニ J.、J ベリーニ、ベリーニ、ジョヴ。 ダ・ベリーノ、Jn. ベリーニ、ベリーニ ジョバンニ、ジョアンニ ベリーノ、ザンベリーノ、I. ベリーノ、ザンベリン、Jno。 デ・ベリーノ、ズアン・ベリン、J. ベリーノ、ザンベリン、ジオ・ダ・ベリーノ、ジャン・デ・ベリーノ、ジョン・ベリーノ、J. ベリーノ、ジャン・ベリン、ジオ・ベリーニ、ジオ: ベリーノ、ベリーニ・ジョヴァンニ、ジャン・ベリン、ジョヴァンニ・ベリーノ、またはベリーニ、ベリーニ、ジャン ド ベリーヌ、ベリーニ、ベリン ベリン、J. ダ ベリーノ、ベリン、J. ディ ベリーニ、G. ディ ベリーノ、G. ベリーノ、ザンベリーノ |
アーティストの性別: | 男性 |
アーティストの国籍: | イタリア語 |
アーティストの仕事: | 画家 |
原産国: | Italy |
アーティストの分類: | 老師 |
アート スタイル: | 初期ルネッサンス |
寿命: | 57年 |
生まれた年: | 1459 |
出生地: | イタリア、ヴェネト州、ヴェネチア州、ヴェネツィア |
死亡年: | 1516 |
死の場所: | イタリア、ヴェネト州、ヴェネチア州、ヴェネツィア |
著作権 © | Artprinta (www.artprinta.com)
メトロポリタン美術館は、ジョヴァンニ・ベッリーニが描いたこの芸術作品について具体的にどのように述べていますか? (© - メトロポリタン美術館による - www.metmuseum.org)
美しく保存されたこの小さな絵は、個人的な献身のためにベッリーニの工房で制作された最高級の作品の典型です。 この風景はベリーニ自身が描いた風景に由来しています。 枯れ木と葉の茂った半分の風景の比喩的なコントラストは意図的なものであり、人生の巡礼中に私たちが行う選択の結果を視聴者に思い出させます。 詩人のベンボは、「(ベッリーニの)実践は、同じように絵を見る者を満足させるために、自分の絵の中で常に気ままにさまようことである」と述べている。